Ежегодно открываются сотни ресторанов и баров, но только некоторые из них представляют интерес в плане дизайна. Мы расскажем о пяти необычных проектах 2018 года, которые отмечены уникальным оформлением.
HIDE
Лондонский ресторан HIDE появился в престижном деловом районе Мейфэр весной прошлого года. Основную часть интерьеров оформила дизайн-студия These White Walls и архитектурное бюро Lusted Green. Вместе они раскрыли основную тему заведения — единое и уникальное для каждого «жилище». Рестораторы пытались создать среду, где каждый гость почувствует себя деревенским жителем, наслаждающимся дарами леса, чистым воздухом и необычайно вкусной, простой пищей.
Ресторан занимает три этажа, которые визуально объединили массивной лестницей из ламинированного дуба. Специально для этого пригласили инженерное бюро Atmos Studio, разработавшее конструкцию в пластичных формах, наполненную отсылками к символизму модерна. Переплетающиеся перила из гнутой древесины вздымаются из темного угла подвала к светлой площадке мезонина, олицетворяя жизненный цикл.
THE BLACK FOREST
А вот немецкий дизайнер Хендрик Мюллер (Hendrik Müller) не ограничился аллюзиями деревенской жизни. Для ресторана-инсталляции The Black Forest он создал настоящую лесную чащу на одиннадцатом этаже Cooper Building. Точнее – полную ее реконструкцию. В самом центре Лос-Анджелеса Мюллер с помощью голливудских декораторов соорудил из фанеры и еловых веток заснеженную чащу леса. Монтаж всей инсталляции занял около недели. Проект приурочили к юбилею производителя кухонной техники Gaggenau, и просуществовал он совсем недолго, но стал одним из самых запоминающихся культурных событий минувшего года.
SWAN
Антрепренер Давид Грутманом и музыкант Фаррелл Уильямс окрыли в солнечном Майами заведение совсем другого плана. Благодаря дизайнеру Кену Фалку (Ken Fulk) ресторан Swan стал олицетворением жизнерадостного города. Залы наполнены тропической эстетикой и воспоминаниями о бурлящих 20-х. Именно в это время субтропический регион прославился на весь мир своими пляжами, азартными играми и лояльностью к действовавшему сухому закону. Антураж того периода создают «конфетная» цветовая гамма и винтажный «женский стиль» с легким намеком на присутствие гостеприимной хозяйки.
Центральное помещение разделено подковообразной барной стойкой из розового оникса, образующей шумную барную зону и площадку для интимных бесед. Пространство объединяет ненавязчивый ромбовидный узор, встречающийся и в светильниках, и на барной стойке, и на стенах. Отсюда гости могут перейти в уединенный внутренний двор с зимним садом или в совершенно новое пространство – Bar Bevy. Здесь атмосфера пропитана марокканскими мотивами, а скудное освещение подчеркивает глубокие цвета интерьера и располагает к вечернему отдыху.
DUDDELL’S LONDON
Первый ресторан Duddell появился в Гонконге в 2013 году, он привлекал гостей мишленовской звездой и исключительной вариацией национальных блюд. Его прямой потомок Duddell's London не отстает, хотя открылся в Лондоне менее года назад.
Необычный проект реконструкции католической церкви предложил дизайнер Михаэлис Бойд (Michaelis Boyd). Он сохранил стилизованные атрибуты храма, отдав дань уважения истории здания, но основным мотивом оформления стала смелая эстетика традиционных чайных комнат. Ощущение ретро-пространства подчеркнули глубокими цветами и характерными материалами: изумрудная керамическая плитка изящно контрастирует со столешницей розового терраццо. Освещение выполнили из латунных светильников, атрибутирующих к церковным паникадилам. Дизайнеры стремились акцентировать различие между старым и новым, подчеркнув тем самым непрерывное течение времени. При этом помещение продолжает нести просветительскую функцию и используется параллельно как галерея современного искусства.
Еще одним событием минувшего года стало открытие ресторана Sean Connolly на вершине Дубайского центра оперного искусства. Дизайнеры из Alexander & Co и Tribe Studio выстроили свой амбициозный проект вокруг формы здания, напоминающей палубу корабля. Залы получили сходство с капитанской рубкой, а общее настроение заведения пропитано романтикой старых рыболовецких парусников.
Отделка и ковры копируют расцветку моря и прибрежных скал, но главное сходство придает световой потолок, сходный с рыбьей чешуей и олицетворяющий парус. Дизайнеров вдохновили также отдельные обитатели моря. Так, лоснящийся блеск устричной раковины соответствует керамической отделке открытой печи, а столики декорировали вазами и сосудами в форме кораллов. Здесь можно встретить настоящий штурвал подводной лодки или инсталляцию из канатов, свисающую с потолка. «Подводный модернистский салон» рассчитан на 350 человек и включает главный зал и открытую террасу, с которой посетители могут в очередной раз полюбоваться на Бурдж-Халифа.
Текст: Елена Лурье
