Mohaded Studio: опыт формирования имиджа страны с помощью дизайна

Кристиан Мохадед – один из лидеров латиноамериканского дизайна, который своими работами сформировал образ Аргентины на международной арене. Он представил страну на Лондонской биеннале дизайна в 2021 году с проектом Monte Abierto, а также был назначен послом Аргентины Marca Pais за признание и поддержку культурного разнообразия, местных материалов и мастеров.

КРИСТИАН МОХАДЕД И MOHADED STUDIO

Аргентинский художник и дизайнер Кристиан Мохадед родился в 1980 году в сельской местности в провинции Катамарка. Окончил Национальный университет Кордовы, и сегодня живет и работает на два города – Буэнос-Айрес и Милан.

В 2008 году Кристиан основал собственную студию Mohaded Studio, которая специализируется на гибридном дизайне, где сосуществуют национальные ремесла и промышленность, традиции и инновации. Кристиан всегда тесно сотрудничает с аргентинскими мастерами, тщательно изучая традиции, местную культуру и ремесленные техники. Свою студию Мохадед называет лабораторией дизайна, ориентированной на исследования материалов. Mohaded Studio берет за основу традиционные латиноамериканские ремесла и стремится переосмыслить их методы и процессы изготовления в современном ключе.

Работы Кристиана Мохадеда включены в постоянную коллекцию Художественного музея Филадельфии (США) и Музея декоративного искусства в Париже, также его произведения уже являются частью наследия Foundation –I-D-A (Фонда исследований аргентинского дизайна).

Mohaded Studio разрабатывает дизайн для коллекций Roche Bobois, Fratelli Boffi, Prototype и др. Но отчетливее всего аргентинское наследие прослеживается в лимитированных коллекциях студии.

Mohaded Studio для Roche Bobois

НАСТОЛЬНАЯ ЛАМПА ATALAYA, ЛИМИТИРОВАННАЯ КОЛЛЕКЦИЯ

Каждый предмет Mohaded Studio таит в себе историю: настольная лампа Atalaya раскрывает красоту света, проникающего в минералы, скрытые в горах миллионы лет. «Свет – это инструмент, которые показывает новое измерение красоты». Настольная лампа Atalaya представляет собой последовательность сфер из белого оникса, смоделированного на токарном станке с использованием камня, добытого в Лос-Андес, провинция Сальта (Аргентина). Экран диффузора выполнен из белого оникса и нейзильберовой (сплав меди, никеля и цинка) пленки, изготовленной вручную в Кордове.

Фото: Manuel Mazzaro

ПОДСВЕЧНИКИ CABRIA, ЛИМИТИРОВАННАЯ КОЛЛЕКЦИЯ

Модульные подсвечники Cabria, созданные Кристианом Мохадедом и керамистом Сантьяго Леной, напоминают тотемы. Разные по высоте элементы могут быть сложены в произвольные композиции и представлены в виде миниатюрной художественной инсталляции.

Cabria выполнены из керамики и смоделированы с помощью ручного токарного стенка. Верхний диск выточен из белого оникса, отполированного вручную.

ИНСТАЛЛЯЦИЯ FLOATING TOWERS

Инсталляция Floating Towers разработана для Entrevo, независимого проекта о материальности, истории, технике и традициях Аргентины. Это вертикальная композиция из трех колонн, вручную сплетенных из симбола в технике, традиционной для северной Аргентины. Симбол – это растительное волокно, произрастающее в аргентинской провинции Катамарка, обычно вдоль рек в районе долин Кальчакиес, руин Кильмес и Толомойе.

Фото: Fernanda Scarafia

НАСТОЛЬНАЯ ЛАМПА FRONTERA, ЕДИНСТВЕННЫЙ ЭКЗЕМПЛЯР

В переводе с испанского frontera означает «граница». Настольная лампа Frontera рождена размышлениями о географических границах, основанных на идентичности и геополитических различиях. В корпусах светильников «возникают случайные диалоги между материалом и светом» за счет естественной прозрачности оникса.

Двойной шестигранник светильника Frontera изготовлен из пластин белого оникса, добытых в карьерах на границе между аргентинскими провинциями Сальта и Жужуй, а также на границе с Чили.

Сначала каждая пластина оникса погружается в химический раствор для удаления примесей, образующихся в результате добычи, а затем вручную обрабатывается ремесленниками в городе Сальта.

Основание Frontera изготовлено из гофрированного листового железа в Буэнос-Айресе.

Фото: Manuel Mazzaro

НИЗКИЕ СТОЛИКИ YACARE, ЛИМИТИРОВАННАЯ КОЛЛЕКЦИЯ

Низкие столики Yacare названы в честь южноамериканской рептилии из семейства каймановых аллигаторов. Необычная фактура предмета воспроизводит рисунок позвоночника якаре. Декоративный язык Yacare напоминает типичные для сельской провинции Сантьяго-де-Эстеро длинные столы ручной работы из рожкового дерева.

Фото: Manuel Mazzaro

ШИРМА TALA HUASI, ЕДИНСТВЕННЫЙ ЭКЗЕМПЛЯР

Ширма Tala Huasi названа в честь деревни в районе Пунилья провинции Кордова, где три десятилетия назад добывали слюду. Большие листы Tala Huasi сделаны из минеральных остатков, оставленных в шахте, и бразильской древесины ипе. Листы слюды вручную расслаиваются и смешиваются со смолой в Вилья-Альенде, провинция Кордова.

Фото: Manuel Mazzaro

Познакомившись поближе с дизайном Mohaded Studio, мы совершили путешествие в Аргентину, с ее богатой культурой, историей и традициями.